前言：何以為家？《歲歲平安》的雙面父親命題
電影《歲歲平安》海報。故事核心圍繞「家」的定義與女性「歲歲」尋找歸屬的旅程展開。
2025年末上映的電影《歲歲平安》，以其鋒利的現實筆觸，剖開了一個因「重男輕女」而支離破碎的家庭。當觀眾為被拋棄的女兒「歲歲」（段奧娟 飾）的命運揪心時，影片中兩位關鍵的父親形象——生父唐東明（趙虎 飾）與養父劉建凱（蔡沅江 飾），構成了故事最深刻的對照組。他們代表了「家」的兩種截然相反的定義：一種是基於血緣、卻充滿計算與缺席的「原生之家」；另一種是毫無血緣、卻提供純粹接納與守護的「選擇之家」。本文將深入分析這兩位父親，探討《歲歲平安》如何通過他們，質問傳統家庭倫理，並指向一種超越血緣的情感救贖可能。
缺席的父親：唐東明與結構性失語
在《歲歲平安》的悲劇起點，父親唐東明的形象是模糊而壓抑的。他是計劃生育年代那個渴望「傳宗接代」的丈夫，是默許甚至推動將女兒歲歲送走的決策者之一。演員趙虎的演繹，精準捕捉了這類父親在傳統家庭結構中的複雜性：他未必是面目猙獰的施害者，更像是一種系統性壓力的載體與共謀者。
角色深度解析：唐東明的「父愛」被異化為對「兒子」平安的執著。他的選擇，體現了父權結構下將子女工具化、性別價值化的冷酷邏輯。當家庭危機（兒子患病）爆發，他與妻子李枚（劉威葳 飾）尋找歲歲的動機，並非出於懺悔與思念，而是帶著明確的醫療功利目的。這種「有條件的尋找」，讓血緣紐帶淪為最殘酷的諷刺。
影片中，唐東明與歲歲之間幾乎沒有真正的對話與情感交流。他的「父職」是缺席的，不僅是物理上的，更是情感與責任上的。這種缺席，構成了歲歲童年創傷中最基礎的底色——一種被血緣最親近的人「視而不見」的根本性否定。
港灣的塑造者：劉建凱與「非典型父愛」的救贖
演員蔡沅江飾演的漁夫劉建凱
與唐東明形成鮮明對照的，是由蔡沅江飾演的漁夫劉建凱。他生活在船上，以打漁為生，社會身份邊緣，卻給予了流浪的歲歲一個真正的「港灣」。劉建凱的父愛是「非典型」的：
- 無條件接納：他收留歲歲，不問她的過去，不計較她的未來是否能「回報」。
- 沉默的守護：他的關愛體現在一餐一飯、一舟一槳的日常中，而非言語的承諾。
- 平等的關係：他們「以父女相稱」，但關係更像相依為命的夥伴，祛除了傳統父權的威嚴。
劉建凱這個角色的偉大之處，在於他重新定義了「父親」的功能。他不是一個給予者或統治者，而是一個庇護所和同行者。他修復的並非物質生活，而是歲歲對「關係」和「安全感」的基本信任。這段江上時光，是歲歲破碎人生中罕見的穩定片段，為她日後面對原生家庭風暴，積蓄了關鍵的情感力量。
「血緣」與「選擇」的終極交鋒
電影的高潮衝突，自然是歲歲的生父母前來「認親」。此時，電影完成了對兩種「家」理念的終極拷問。
劇照：歲歲（段奧娟 飾）與生母李枚（劉威葳 飾）的複雜對峙。血緣的牽絆與情感的疏離形成張力。
一邊是帶著沉重過往與明確索取目的的血緣之家，另一邊是只給予溫暖和庇護的選擇之家。歲歲的掙扎，是所有在原生家庭中受傷的個體的縮影。電影並未給出簡單的答案，而是讓歲歲帶著知曉一切的清醒，與生母互相試探、利用。這種複雜性，正是影片超越道德批判、深入人性幽微之處的體現。
劉建凱的存在，像一面清澈的鏡子，照出了唐東明所代表的那種功利化、責任缺失的父愛的蒼白。它也向觀眾提問：家的核心究竟是生物學上的遺傳密碼，還是日復一日共同構建的情感記憶與相互擔當？
🎬 觀影延伸思考
《歲歲平安》中這種「非血緣親情」的描寫，讓人聯想到其他經典影片，如《我們倆》、《如父如子》等，它們都挑戰了「血濃於水」的單一敘事。這類作品共同拓寬了我們對家庭、親情與責任的理解維度。
演員的塑造：沉默的力量與壓抑的張力
角色的成功離不開演員的賦形。蔡沅江飾演的劉建凱，幾乎沒有長篇台詞，他依靠眼神、細微的動作（如做飯、修船）和沉默的陪伴，建立起一個如山如海般可靠的父親形象。而趙虎則演活了唐東明那種被生活與傳統壓彎了腰的、隱忍又自私的普通男人，他的「無力感」正是其角色悲劇性的來源。
兩位女性主演——飾演歲歲的段奧娟與飾演母親李枚的劉威葳，則在這兩種父愛構築的夾縫中，演繹出極致的痛苦與掙扎。尤其是段奧娟，從流浪少女的警惕，到江上生活的短暫鬆弛，再到面對生母時的複雜心緒，其表演層次豐富，扛起了這部電影的情感核心。
結語：歲歲平安，何處是家？
電影中霧氣朦朧的江岸，象徵著歲歲迷茫的過去與未知的未來，但也隱含著一片可能的新生之地。
《歲歲平安》透過唐東明與劉建凱這組對照，完成了對中國式家庭倫理的一次深刻反思。它告訴我們，血緣賦予了生命的起點，但並不能自動擔保愛與責任的終點。真正的「家」，不應是一個無法選擇的命運牢籠，而可以是一個主動選擇、相互滋養的情感共同體。
劉建凱那艘飄搖卻溫暖的漁船，為歲歲——也為所有在原生家庭中受傷的靈魂——提供了一種新的想像：家，可以很小，很簡單，但它必須是一個讓你感到安全、被無條件接納的港灣。願每個「歲歲」，最終都能找到讓自己內心平安的歸屬，無論它是否與血緣有關。
「歲歲平安」是最美好的祝願，而實現它的前提，是每個孩子都能被珍視，每份父愛都能超越計算，回歸純粹的守護。
電影《歲歲平安》海報。故事核心圍繞「家」的定義與女性「歲歲」尋找歸屬的旅程展開。
2025年末上映的電影《歲歲平安》，以其鋒利的現實筆觸，剖開了一個因「重男輕女」而支離破碎的家庭。當觀眾為被拋棄的女兒「歲歲」（段奧娟 飾）的命運揪心時，影片中兩位關鍵的父親形象——生父唐東明（趙虎 飾）與養父劉建凱（蔡沅江 飾），構成了故事最深刻的對照組。他們代表了「家」的兩種截然相反的定義：一種是基於血緣、卻充滿計算與缺席的「原生之家」；另一種是毫無血緣、卻提供純粹接納與守護的「選擇之家」。本文將深入分析這兩位父親，探討《歲歲平安》如何通過他們，質問傳統家庭倫理，並指向一種超越血緣的情感救贖可能。
缺席的父親：唐東明與結構性失語
在《歲歲平安》的悲劇起點，父親唐東明的形象是模糊而壓抑的。他是計劃生育年代那個渴望「傳宗接代」的丈夫，是默許甚至推動將女兒歲歲送走的決策者之一。演員趙虎的演繹，精準捕捉了這類父親在傳統家庭結構中的複雜性：他未必是面目猙獰的施害者，更像是一種系統性壓力的載體與共謀者。
角色深度解析：唐東明的「父愛」被異化為對「兒子」平安的執著。他的選擇，體現了父權結構下將子女工具化、性別價值化的冷酷邏輯。當家庭危機（兒子患病）爆發，他與妻子李枚（劉威葳 飾）尋找歲歲的動機，並非出於懺悔與思念，而是帶著明確的醫療功利目的。這種「有條件的尋找」，讓血緣紐帶淪為最殘酷的諷刺。
影片中，唐東明與歲歲之間幾乎沒有真正的對話與情感交流。他的「父職」是缺席的，不僅是物理上的，更是情感與責任上的。這種缺席，構成了歲歲童年創傷中最基礎的底色——一種被血緣最親近的人「視而不見」的根本性否定。
港灣的塑造者：劉建凱與「非典型父愛」的救贖
演員蔡沅江飾演的漁夫劉建凱
與唐東明形成鮮明對照的，是由蔡沅江飾演的漁夫劉建凱。他生活在船上，以打漁為生，社會身份邊緣，卻給予了流浪的歲歲一個真正的「港灣」。劉建凱的父愛是「非典型」的：
- 無條件接納：他收留歲歲，不問她的過去，不計較她的未來是否能「回報」。
- 沉默的守護：他的關愛體現在一餐一飯、一舟一槳的日常中，而非言語的承諾。
- 平等的關係：他們「以父女相稱」，但關係更像相依為命的夥伴，祛除了傳統父權的威嚴。
劉建凱這個角色的偉大之處，在於他重新定義了「父親」的功能。他不是一個給予者或統治者，而是一個庇護所和同行者。他修復的並非物質生活，而是歲歲對「關係」和「安全感」的基本信任。這段江上時光，是歲歲破碎人生中罕見的穩定片段，為她日後面對原生家庭風暴，積蓄了關鍵的情感力量。
「血緣」與「選擇」的終極交鋒
電影的高潮衝突，自然是歲歲的生父母前來「認親」。此時，電影完成了對兩種「家」理念的終極拷問。
劇照：歲歲（段奧娟 飾）與生母李枚（劉威葳 飾）的複雜對峙。血緣的牽絆與情感的疏離形成張力。
一邊是帶著沉重過往與明確索取目的的血緣之家，另一邊是只給予溫暖和庇護的選擇之家。歲歲的掙扎，是所有在原生家庭中受傷的個體的縮影。電影並未給出簡單的答案，而是讓歲歲帶著知曉一切的清醒，與生母互相試探、利用。這種複雜性，正是影片超越道德批判、深入人性幽微之處的體現。
劉建凱的存在，像一面清澈的鏡子，照出了唐東明所代表的那種功利化、責任缺失的父愛的蒼白。它也向觀眾提問：家的核心究竟是生物學上的遺傳密碼，還是日復一日共同構建的情感記憶與相互擔當？
🎬 觀影延伸思考
《歲歲平安》中這種「非血緣親情」的描寫，讓人聯想到其他經典影片，如《我們倆》、《如父如子》等，它們都挑戰了「血濃於水」的單一敘事。這類作品共同拓寬了我們對家庭、親情與責任的理解維度。
演員的塑造：沉默的力量與壓抑的張力
角色的成功離不開演員的賦形。蔡沅江飾演的劉建凱，幾乎沒有長篇台詞，他依靠眼神、細微的動作（如做飯、修船）和沉默的陪伴，建立起一個如山如海般可靠的父親形象。而趙虎則演活了唐東明那種被生活與傳統壓彎了腰的、隱忍又自私的普通男人，他的「無力感」正是其角色悲劇性的來源。
兩位女性主演——飾演歲歲的段奧娟與飾演母親李枚的劉威葳，則在這兩種父愛構築的夾縫中，演繹出極致的痛苦與掙扎。尤其是段奧娟，從流浪少女的警惕，到江上生活的短暫鬆弛，再到面對生母時的複雜心緒，其表演層次豐富，扛起了這部電影的情感核心。
結語：歲歲平安，何處是家？
電影中霧氣朦朧的江岸，象徵著歲歲迷茫的過去與未知的未來，但也隱含著一片可能的新生之地。
《歲歲平安》透過唐東明與劉建凱這組對照，完成了對中國式家庭倫理的一次深刻反思。它告訴我們，血緣賦予了生命的起點，但並不能自動擔保愛與責任的終點。真正的「家」，不應是一個無法選擇的命運牢籠，而可以是一個主動選擇、相互滋養的情感共同體。
劉建凱那艘飄搖卻溫暖的漁船，為歲歲——也為所有在原生家庭中受傷的靈魂——提供了一種新的想像：家，可以很小，很簡單，但它必須是一個讓你感到安全、被無條件接納的港灣。願每個「歲歲」，最終都能找到讓自己內心平安的歸屬，無論它是否與血緣有關。
「歲歲平安」是最美好的祝願，而實現它的前提，是每個孩子都能被珍視，每份父愛都能超越計算，回歸純粹的守護。
演員蔡沅江飾演的漁夫劉建凱
與唐東明形成鮮明對照的，是由蔡沅江飾演的漁夫劉建凱。他生活在船上，以打漁為生，社會身份邊緣，卻給予了流浪的歲歲一個真正的「港灣」。劉建凱的父愛是「非典型」的：
- 無條件接納：他收留歲歲，不問她的過去，不計較她的未來是否能「回報」。
- 沉默的守護：他的關愛體現在一餐一飯、一舟一槳的日常中，而非言語的承諾。
- 平等的關係：他們「以父女相稱」，但關係更像相依為命的夥伴，祛除了傳統父權的威嚴。
劉建凱這個角色的偉大之處，在於他重新定義了「父親」的功能。他不是一個給予者或統治者，而是一個庇護所和同行者。他修復的並非物質生活，而是歲歲對「關係」和「安全感」的基本信任。這段江上時光，是歲歲破碎人生中罕見的穩定片段，為她日後面對原生家庭風暴，積蓄了關鍵的情感力量。
「血緣」與「選擇」的終極交鋒
電影的高潮衝突，自然是歲歲的生父母前來「認親」。此時，電影完成了對兩種「家」理念的終極拷問。
劇照：歲歲（段奧娟 飾）與生母李枚（劉威葳 飾）的複雜對峙。血緣的牽絆與情感的疏離形成張力。
一邊是帶著沉重過往與明確索取目的的血緣之家，另一邊是只給予溫暖和庇護的選擇之家。歲歲的掙扎，是所有在原生家庭中受傷的個體的縮影。電影並未給出簡單的答案，而是讓歲歲帶著知曉一切的清醒，與生母互相試探、利用。這種複雜性，正是影片超越道德批判、深入人性幽微之處的體現。
劉建凱的存在，像一面清澈的鏡子，照出了唐東明所代表的那種功利化、責任缺失的父愛的蒼白。它也向觀眾提問：家的核心究竟是生物學上的遺傳密碼，還是日復一日共同構建的情感記憶與相互擔當？
🎬 觀影延伸思考
《歲歲平安》中這種「非血緣親情」的描寫，讓人聯想到其他經典影片，如《我們倆》、《如父如子》等，它們都挑戰了「血濃於水」的單一敘事。這類作品共同拓寬了我們對家庭、親情與責任的理解維度。
演員的塑造：沉默的力量與壓抑的張力
角色的成功離不開演員的賦形。蔡沅江飾演的劉建凱，幾乎沒有長篇台詞，他依靠眼神、細微的動作（如做飯、修船）和沉默的陪伴，建立起一個如山如海般可靠的父親形象。而趙虎則演活了唐東明那種被生活與傳統壓彎了腰的、隱忍又自私的普通男人，他的「無力感」正是其角色悲劇性的來源。
兩位女性主演——飾演歲歲的段奧娟與飾演母親李枚的劉威葳，則在這兩種父愛構築的夾縫中，演繹出極致的痛苦與掙扎。尤其是段奧娟，從流浪少女的警惕，到江上生活的短暫鬆弛，再到面對生母時的複雜心緒，其表演層次豐富，扛起了這部電影的情感核心。
結語：歲歲平安，何處是家？
電影中霧氣朦朧的江岸，象徵著歲歲迷茫的過去與未知的未來，但也隱含著一片可能的新生之地。
《歲歲平安》透過唐東明與劉建凱這組對照，完成了對中國式家庭倫理的一次深刻反思。它告訴我們，血緣賦予了生命的起點，但並不能自動擔保愛與責任的終點。真正的「家」，不應是一個無法選擇的命運牢籠，而可以是一個主動選擇、相互滋養的情感共同體。
劉建凱那艘飄搖卻溫暖的漁船，為歲歲——也為所有在原生家庭中受傷的靈魂——提供了一種新的想像：家，可以很小，很簡單，但它必須是一個讓你感到安全、被無條件接納的港灣。願每個「歲歲」，最終都能找到讓自己內心平安的歸屬，無論它是否與血緣有關。
「歲歲平安」是最美好的祝願，而實現它的前提，是每個孩子都能被珍視，每份父愛都能超越計算，回歸純粹的守護。
電影中霧氣朦朧的江岸，象徵著歲歲迷茫的過去與未知的未來，但也隱含著一片可能的新生之地。
《歲歲平安》透過唐東明與劉建凱這組對照，完成了對中國式家庭倫理的一次深刻反思。它告訴我們，血緣賦予了生命的起點，但並不能自動擔保愛與責任的終點。真正的「家」，不應是一個無法選擇的命運牢籠，而可以是一個主動選擇、相互滋養的情感共同體。
劉建凱那艘飄搖卻溫暖的漁船，為歲歲——也為所有在原生家庭中受傷的靈魂——提供了一種新的想像：家，可以很小，很簡單，但它必須是一個讓你感到安全、被無條件接納的港灣。願每個「歲歲」，最終都能找到讓自己內心平安的歸屬，無論它是否與血緣有關。
「歲歲平安」是最美好的祝願，而實現它的前提，是每個孩子都能被珍視，每份父愛都能超越計算，回歸純粹的守護。